Der derzeit fortschrittlichste Streaming-Player. HyperFi macht dein iPad oder deinen Mac zum Hi-Fi-Player und dein iPhone zur umfassendsten Fernbedienung, die du je benutzt hast. Wähle Musik, passe den Klang an und wechsle die Visualisierung, ohne vom Sofa aufzustehen.
Das iPhone sendet nur die Befehle: der Ton geht per Kabel vom iPad oder Mac zum DAC, ohne die Bluetooth-Kompression, die selbst die beste Datei auf etwas nahe an MP3 reduziert.
Wer Musik per Bluetooth vom iPhone sendet, lässt jeden Titel verlustbehaftet in AAC neu komprimieren, selbst wenn er Lossless ist. Bei HyperFi sendet das iPhone nur die Befehle über WLAN; der Ton kommt per Kabel vom iPad oder Mac, direkt zum DAC.
| Bluetooth (iPhone) | HyperFi | |
|---|---|---|
| Codec bis zum DAC | AAC, verlustbehaftet | Verlustfreies PCM (FLAC, ALAC, WAV) oder DSD |
| Daten pro Sekunde | ~256 kbps | 1.411 bis 9.216 kbps |
| Auflösung | 16 Bit | bis zu 24 Bit |
| Abtastrate | 44,1 oder 48 kHz | die der Datei, bis 192 kHz |
| Wer in Klang umwandelt | der Chip im Kopfhörer oder Lautsprecher | dein DAC |
| Signal mit unveränderten Bits | nein | ja, im Exklusivmodus auf dem Mac |
Theoretische Werte des jeweiligen Formats. Das iPhone nutzt bei Bluetooth AAC: Es hat weder LDAC noch aptX, und auch diese Codecs sind verlustbehaftet. Der hörbare Gewinn hängt von DAC, Lautsprechern, Kopfhörer und Aufnahme ab.
Nutzen Sie ein altes iPad als Hi-Fi-Display im Regal oder den Mac am Verstärker. HyperFi Remote findet beide, die Apple Watch steuert vom Handgelenk und Apple TV bringt die Bildschirme ins Wohnzimmer.
Echte Screens der Apps: iPad oder Mac kümmern sich um Klang und großen Bildschirm, das iPhone steuert alles.
Das iPad oder der Mac steht beim Sound, verbunden mit DAC und Lautsprechern. Du steuerst alles mit dem iPhone, aus jeder Ecke deines Zuhauses.
App öffnen, Player gefunden. Bricht das WLAN ab, verbindet er sich neu, ohne dass du es merkst.
Scrolle auf dem iPhone durch die Mediathek, und der große Bildschirm scrollt mit, die Cover in Schaufenstergröße.
Die Seitentasten regeln die Lautstärke des Players, auch bei gesperrtem Bildschirm.
Der laufende Titel erscheint auf dem Sperrbildschirm und in der Dynamic Island, die Steuerung immer zur Hand.
Der Klang kommt weiterhin vom iPad oder Mac zum DAC. Die Uhr wird zur Fernbedienung, der Fernseher zur Bühne für die Visualisierungen.
iPad oder Mac spielt weiter bit-perfect zum DAC. Der Fernseher zeigt nur die Bildschirme, synchron zur Musik.
In HyperFi Remote enthalten. Für den Moment, in dem das iPhone in der Tasche bleibt.
Illustration. In Entwicklung.
Wände, Ecken und Möbel verstärken manche Bässe und schlucken andere. HyperFi misst den Raum mit dem Mikrofon des iPhone und korrigiert den Klang im Player, nur dort, wo es nötig ist.
Dieselben Funktionen auf iPhone, iPad und Mac. Und jede lässt sich in den Einstellungen ein- oder ausschalten, mit einer Erklärung, was sie tut.
Über 40 Bildschirme: Cover und Kunst, Messinstrumente, analoge Geräte, Uhren, Szenerien und Audiophilen-Werkzeuge. Echte Screens des HyperFi Player, identisch auf iPad und Mac.
Klicke auf einen Bildschirm, um die Details zu sehen.
Zwei VU-Meter im klassischen Studiostandard, eines pro Kanal, mit einer Skala von −20 bis +3 VU. Die Nadel zeigt die mittlere Lautstärke so, wie das Ohr sie wahrnimmt, und nicht nur die Spitzen.
Das Cover in großem Format mit Titel, Künstler, Album, Dateiformat und Fortschritt des Titels. Der klassische „Jetzt läuft“-Bildschirm.
Das Cover schwebt über einem Hintergrund in den Farben des Albums. Der ganze Raum nimmt die Stimmung der Platte an, die gerade läuft.
Das Cover gerahmt, im Licht einer Kunstgalerie. Macht das iPad im Regal oder den Bildschirm des Mac zu einem Bild, das sich mit jedem Album ändert.
Das Cover in der Mitte, umgeben von Strahlen, die im Takt pulsieren, und goldenen Partikeln. Gemacht für Partys, mit dem Bildschirm von iPad oder Mac zum Raum gerichtet.
Das Album als Poster im Schweizer Typografie-Stil: strenges Raster, Farbblöcke direkt aus dem Cover und der Titel in riesigen Lettern. Die Formen atmen mit dem Bass, und jeder neue Song gestaltet das Poster neu.
Pinselstriche in goldener Tusche auf schwarzem Papier. Jeder Beat beginnt einen neuen Strich, die Energie der Musik bestimmt Tempo und Stärke. Die Striche verblassen langsam und hinterlassen eine Komposition.
Das Cover wird zu rund achttausend farbigen Partikeln. Der Bass schleudert sie in einem 3D-Wirbel nach außen, dann setzen sie das Bild wieder zusammen; die Höhen lassen alles funkeln.
LED-Spitzenanzeige für jeden Kanal, mit Werten in dBFS, und darunter ein Spektrum in Blöcken. Wie das Display eines digitalen Hi-Fi-Geräts.
Balken für jedes Frequenzband: Bässe links, Höhen rechts. Zeigt sofort, wo die Energie der Musik liegt, von der Bassdrum bis zu den Becken.
Der Verlauf der Frequenzen: Die Zeit läuft horizontal, die Farbe zeigt die Intensität. Eine Datei, die aus MP3 stammt, zeigt einen geraden Schnitt bei etwa 16 kHz, auch wenn sie als Hi-Res verkauft wird.
Die wahrgenommene Lautheit, gemessen wie in Studios und auf Streaming-Plattformen: Loudness momentan, kurzzeitig und integriert, in LUFS, und True Peak in dBTP.
Ein Plattenspieler, dessen Platte sich im Rhythmus des Titels dreht, das Cover daneben. Das Label der Platte zeigt das Artwork des Albums selbst.
Ein Luxus-Plattenspieler von oben auf einer schwarzen Acrylbasis: gefräster Teller mit Stroboskopring im Licht einer Neonlampe, S-Tonarm mit Gegengewicht und das Plattencover daneben.
Eine Jukebox im Stil der 50er, leuchtend in einem dunklen Raum. Lichtröhren in den Coverfarben steigen mit der Musik an den Seiten auf, und durch das gewölbte Fenster sieht man das Karussell: Die gewählte Platte steht aufrecht, mit dem Cover auf dem Label.
Das Panel einer Tonbandmaschine: zwei gefräste Aluminiumspulen, deren Bandwickel mit dem Fortschritt des Songs ihre Größe tauschen, das Band über Führungen und Tonkopf und zwei VU-Meter.
Ein Tape deck von vorn: die Kassette hinter dem Rauchglasfenster mit drehenden Wickeln, ein mechanisches Rollenzählwerk und fluoreszierende Peak-Meter.
Ein altes Röhrenradio: Nussbaumgehäuse, Stoffbespannung und eine große beleuchtete Glasskala, der Titel aufs Glas gedruckt, der Zeiger wandert mit der Musik. Das magische Auge folgt dem Pegel.
Die Oberseite eines Röhrenverstärkers aus der Nähe: End- und Vorstufenröhren auf poliertem Chrom, Transformatoren dahinter und Heizfäden, die mit der Musik auf- und abglühen. Eine gravierte Plakette zeigt den Titel.
Die schwarze Glasfront einer Endstufe mit zwei großen, blau hinterleuchteten Messinstrumenten, eines pro Kanal.
Eine Reihe von zehn kleinen Zeigerinstrumenten, eines pro Oktave, von 31,5 Hz bis 16 kHz, auf einem dunklen gebürsteten Panel. Bässe, Mitten und Höhen bewegen jeweils ihren eigenen Zeiger.
Ein altes Röhrenoszilloskop: Der grüne Strahl zeichnet die Musik als Wellenform oder als Lissajous-Figur, die das Stereobild zeigt, mit langsam verblassendem Phosphor-Nachleuchten.
Die Spielzeit des Titels in großen orangefarbenen Nixie-Röhren, die Restzeit in den kleinen Röhren und Neonbalken für Pegel und Spektrum.
Das Gehäuse einer eleganten Armbanduhr vor dunklem Hintergrund: anthrazitfarbenes Sonnenschliff-Zifferblatt, goldene Indizes und facettierte Zeiger. Der Sekundenzeiger atmet mit dem Bass, und die Minutenbahn füllt sich mit der Musik.
Umklappende Ziffernkarten für Stunden und Minuten, eine kleinere Karte für die Sekunden und darunter eine Flughafen-Anzeigetafel mit Titel und Künstler.
Ein Buchstabenraster, in dem die Wörter der Uhrzeit golden aufleuchten; die übrigen bleiben fast dunkel. Vier Punkte in den Ecken zählen die Minuten zwischen zwei Fünferschritten.
Ein weißes Bahnhofszifferblatt an einer dunklen Wand. Der rote Sekundenzeiger umrundet es in 58,5 s, wartet an der 12 und gibt den Minutenzeiger mit einem kleinen Sprung frei.
Wie ein Premium-Sperrbildschirm: Das Cover füllt den Bildschirm, unscharf und abgedunkelt, darüber groß und fein Uhrzeit und Datum. Eine kleine Karte zeigt Cover, Song und eine goldene Fortschrittslinie.
Ein Kamin aus schwarzem Marmor in einem dunklen Raum: hohe Flammen, die mit der Musik wachsen und beim Bass auflodern, Holzscheite mit glühenden Rissen und flackernder Feuerschein auf Ziegeln und Boden. Das Cover hängt gerahmt über dem Kamin.
Ein Fenster in einer Regennacht. Hinter dem Glas leuchtet das Cover wie eine beleuchtete Tafel auf der nassen Straße, zwischen unscharfen Lichtern. Die Tropfen sind kleine Linsen und rinnen ruckartig herab, wobei sie Spuren ziehen.
Eine Langzeitbelichtung einer Nacht am Meer: die Milchstraße, die hinter den Hügeln aufgeht, Tausende Sterne und der Mond, auf dessen Meeren das Cover zart gezeichnet ist, gespiegelt im Wasser.
Ein großes analoges Mischpult in einem Regieraum: ein Kanal pro Frequenzband, Motorfader, die die Spektrumautomation nachfahren, LEDs und zwei Master-VU-Meter in der Meterbridge.
Ein 19-Zoll-Rack in einem Nussbaumgehäuse: Timecode-Einheit mit Punktmatrix-Display, Vintage-Kompressor mit Gain-Reduction-VU, parametrischer EQ mit leuchtender Kurve, LED-Spektrumanalyzer und Phasenmesser.
Mit Dateien und NAS messen sie das echte Signal. Beim Streaming wird die Messung simuliert, und die App weist auf dem Bildschirm darauf hin.
Ein Referenz-Spektrumanalyzer, der die Frequenzen als 3D-Wasserfall zeigt: die neueste Linie vorn, die älteren verschwinden im Dunkel. Achse von 20 Hz bis 20 kHz, Pegel in Höhe und Farbe.
Ein Dynamikmesser im Geist der DR-Messung: ein großer Wert für den Titel von 1 bis 20 (Rot ist plattgedrückte Musik, Grün ist Dynamik), der Wert jedes 3-s-Abschnitts und ein Live-Balken für Peak gegen RMS.
Ein Auflösungsanalyzer: das Dateiformat, welche der 24 Bit jetzt und in den letzten Sekunden tatsächlich genutzt werden, und das Spektrum bis zur Nyquist-Frequenz mit dem gemessenen Band.
Ein Instrument aus dem Radio- und TV-Studio mit zwei Spitzenpegelmessern (PPM), links und rechts. Jede Norm bringt ihre eigene Skala und Ballistik mit.
Ein Stereobild-Analyzer: Ein polares Halbmond-Goniometer (Mono nach oben, L und R bei ±45°) zeichnet jedes Samplepaar in bernsteinfarbenem Phosphor. Daneben vier Instrumente: Phasenkorrelation, Stereobreite, L/R-Balance und M/S-Pegel.
Ein True-Peak-Meter aus dem Mastering-Studio: LED-Balken pro Kanal vergleichen das höchste Sample (dBFS) mit dem zwischen den Samples rekonstruierten echten Spitzenwert (dBTP, mit 4×-Oversampling).
Außerdem: Songtexte im Karaoke-Stil und Goniometer. Bei Apple Music ist das Audio geschützt, daher sind die Anzeigen simuliert, und die App weist auf dem Bildschirm darauf hin.
In Cover Flow drehen sich die Cover in 3D, während du auf dem iPhone wischst, und der große Bildschirm folgt. Tippe auf ein Cover, um die Platte umzudrehen und die Titel auf der Rückseite zu sehen.
Probier es aus: Zieh die Cover, wisch auf dem Trackpad oder nutze die Pfeiltasten. Klicke auf das mittlere Cover, um die Titel zu sehen.
Titel Noch einmal klicken oder tippen, um zum Cover zurückzukehrenTippe auf den Namen des Künstlers oder Albums, auf dem iPhone oder dem großen Bildschirm, und seine Seite öffnet sich neben der laufenden Wiedergabe.
Quellen: Wikipedia, Wikidata, MusicBrainz, TheAudioDB und Apple Music. Die Illustration daneben zeigt eine fiktive Band.
Für alle, die das Booklet ganz lesen: wer spielt, wer aufgenommen hat, welche Edition. Und eine Sammlung, die immer in Ordnung ist.
Die Funktionen sind auf beiden gleich: Equalizer, Raumkorrektur, Visualisierungen, Songtexte. Was sich ändert, ist der Weg des Audiosignals zum DAC.
Einfachheit und Apple Music
Bit-perfect für deine Mediathek
Equalizer, Raumkorrektur, ReplayGain und Crossfeed verändern das Signal absichtlich. Für echtes Bit-perfect lass sie ausgeschaltet.
HyperFi Remote für iPhone und Apple Watch. HyperFi Player für iPad, Mac und Apple TV.
7 Tage kostenlos testen · danach HyperFi Premium: einmaliger Kauf, kein Abo.
